Los fragmentos de la Biblioteca

Helmer: ¡Abandonar tu hogar, tu marido, tus hijos!... ¿Y no piensas en el qué dirán?

Nora: No puedo pensar en esos detalles. Sólo sé que es indispensable para mí.

Helmer: ¡Oh, es odioso! ¡Traicionar así los deberes más sagrados!

Nora: ¿A qué llamas tú los deberes más sagrados?

Helmer: ¿Habrá que decírtelo? ¿No son tus deberes con tu marido y tus hijos?

Nora: Tengo otros deberes no menos sagrados.

Helmer: No los tienes. ¿Qué deberes son esos?

Nora: Mis deberes conmigo misma.

Helmer: Ante todo eres esposa y madre.

Nora: Ya no creo en eso. Creo que ante todo soy un ser humano, igual que tú…. O, al menos, debo intentar serlo.

Henrik Ibsen

Casa de muñecas

Un encuentro en torno a la comparsa de Mascarones

Ya se sabe que las fiestas tradicionales en Santa Cruz de La Palma tienen un importante componente teatral al que desde nuestra biblioteca queremos estar muy atentos. Por este motivo nos alegramos de poder acoger este viernes a las 7 de la tarde, un encuentro para intercambiar opiniones acerca de la comparsa de Mascarones que recorre nuestras calles a principios de mayo con motivo de las fiestas de la Cruz y cada Bajada de la Virgen y que cuenta con elementos únicos y característicos como Biscuit, la Luna de Valencia o las Mendozas. El encuentro ha sido propuesto por el cronista oficial de la ciudad, Manuel Poggio Capote y está abierto a todos los que quieran aportar sus opiniones sobre el valor y posibilidades de este número festivo, la posible recuperación de figuras perdidas como el Liliputiense de 1935 o el Biscuit diseñado por Félix Castilla, y propuestas de trabajo para el futuro. Este es un encuentro informal sin otra pretensión que generar un debate en torno a este importante número que muchas veces queda en un segundo plano. Si te interesa, anímate y pásate por la Biblioteca.

Día Mundial de la Danza

El 29 de abril se celebra el Día Mundial de la Danza. Aunque en nuestra biblioteca el número de libros dedicados a este arte es muy limitado (confiamos en irlo ampliando poco a poco), no dejamos de prestar atención a cuanto ocurre en el mundo de la danza. En Santa Cruz de La Palma el Cabildo, con la colaboración del ayuntamiento, ha programado el II Festival "Una Punta de Danza", con dos actuaciones muy recomendables: el jueves a las 7 la compañía italiana TPO ofrece Barroco, innovador espectáculo de grafismo digital, teatro visual y danza contemporánea en el que propone un viaje interactivo a la belleza de la época de Versalles. Con motivo de esta función, que te invitamos a no perderte, la biblioteca cerrará el jueves a las 7 de la tarde.

Y el viernes, a partir de las 6 y media, en la plaza de España, habrá actuaciones de la Escuela Municipal de Danza de Santa Cruz de La Palma que dirige José Gordillo y una muestra de los primeros bailarines del Ballet de Víctor Ullate, Leyre Castresana y el palmero Dorian Acosta (en la foto inferior), así como del bailarín francés afincado en La Palma Thierry Taboni. Ese día la biblioteca mantendrá su horario habitual de 5 a 8.  

Tres fragmentos de "Nina", de José Ramón Fernández

2

(Entra BLAS, corriendo para no gotear demasiado con el paraguas, con el camino aprendido hacia el paragüero.)

BLAS. Esta noche, seguro que se sale el río.

ESTEBAN. Esto ya está amainando.

BLAS. ¡Joder, amainando!

ESTEBAN. Yo sé lo que me digo. Estabas cerca.

BLAS. Ya te lo he dicho: en lo de Ángel. Estamos a ver si arreglamos la barca del padre. Por tenerla.

ESTEBAN. Mira, a ver si te suena. (ESTEBAN continúa preparando las cosas: un termo, unos bocadillos… para la pesca. BLAS sostiene en su mano el carnet que le ha entregado ESTEBAN. Es como si leyese en él.)

BLAS. Es Nina.

ESTEBAN. Yo no la he conocido a la primera. ¿Cuánto hace?

BLAS. ¿Desde que se fue? (A menudo, Esteban no se molesta en añadir algo de piedad a sus gestos. El vago ademán con que afirma está añadiendo todo tipo de dudas sobre la inteligencia de Blas.) Diez años.

ESTEBAN. Yo la tenía perdida de vista desde que iba al colegio. Era de la clase de Nuria. Acabo de ver una foto de cuando tenían doce o catorce años. La he conocido de milagro. Tiene otra expresión. Como si hubiera pasado por una guerra. (Esteban coge sus cosas detrás de la barra para irse. Ordena todo y por fin se encara con Blas.) ¿Vas a hacer algo?

BLAS. ¿Qué?

ESTEBAN. Que si vas a hacer algo. (Blas no se mueve. Sabe lo que Esteban quiere decir. Pero es como si alguien le preguntase a una piedra por qué no echa a andar de una vez. Esteban coge su tabaco y ofrece a Blas. Fuman.)

3

NINA. ¿Sigue abierto el bar de Horacio?

BLAS. No.

NINA. ¿Qué es ahora?

BLAS. Un bazar.

NINA. Tengo la sensación de que todo lo que yo conocía ya no está en su sitio. Todo está en el sitio que no es. Echo de menos los años de antes.

BLAS. ¿Los años de antes?

NINA. Antes de que empezasen a pasar cosas. Bueno, eso está mal dicho. Las cosas no empezaron a pasar, pasaron casi de golpe. Aquel verano… aquel verano me arruinó la vida. Un día pasan las cosas y te arruinan la vida.

6

NINA. ¿Vas a venir conmigo?

BLAS. ¿Te vas?

NINA. Sí.

BLAS. Yo no me puedo ir… No, no es que no pueda, no quiero irme. Lo que yo quiero está aquí, sigue estando aquí. Lo único que tengo que hacer es encontrar una manera de desatar el nudo.

NINA. Eres buena gente.

BLAS. La opinión general es que soy gilipollas.  

NINA. Eso no es verdad.

BLAS. Sí, pero no importa. Además, para ti no sólo soy gilipollas. Además soy un paleto, con mis dejes de pueblo y mis frases de paleto. De categoría, qué raros somos, ¿verdad?, qué… ¡exóticos! (Nina siente esa herida de forma especial. Ella no quería hacer daño.) Perdona. He discutido con Esteban y ahora lo pago contigo. Me parece que he perdido a Esteban. Soy inoportuno hasta para joder a la gente. Jodo a la gente cuando más la necesito.

Las imágenes son obra de Rafael Suárez y corresponden al montaje del Teatro Español protagonizado por Laia Marull, Juan José Artero y Ricardo Moya y dirección de Salvador García Ruiz.

La visita sorpresa de José Ramón Fernández

Este lunes hemos tenido una visita gratísima e inesperada. Un auténtico lujo. Nada menos que José Ramón Fernández, uno de los grandes dramaturgos españoles de los útimos años, que se encontraba pasando unos días de descanso en La Palma y ha querido acercarse hasta nuestra biblioteca, de cuya existencia ya tenía noticia.  

El coautor (junto a Yolanda Pallín y Javier Gª Yagüe) de la conocida Trilogía de la Juventud ha viajado a Canarias con motivo de la representación en el Teatro Cuyás de Las Palmas de Gran Canaria de uno de sus útimos trabajos: La comedia científica o el café de Negrín, escrito por encargo del Centro Dramático Nacional y la Residencia de Estudiantes. José Ramón dedicó "para los lectores de la Biblioteca Antonio Abdo" un ejemplar de Nina, obra por la que obtuvo en 2003 el Premio Lope de Vega y que en nuestra opinión constituye uno de los textos más logrados de su producción.

Nina es una obra muy chejoviana (el título alude al personaje de La Gaviota) que se desarrolla durante una larga noche en la que tres antiguos amigos se reencuentran en un café y se enfrentan a sus ilusiones rotas y el miedo al futuro. La visita de José Ramón Fernández nos brinda una estupenda excusa para acercarnos a este autor, dotado de una voz personalísima y de una extraordinaria sensibilidad y conocimiento de la verdad escénica. Te invitamos a leer su obra.   

El blog de la Escuela Municipal de Teatro Pilar Rey

Buenas noticias. Nuestros amigos de la Escuela Municipal de Teatro Pilar Rey de Santa Cruz de La Palma se incorporan a la Red a través de un nuevo blog (escuelamunicipaldeteatropilarrey.blogspot.com).  En este portal nos pondrán al día de montajes, actividades, cursos y demás noticias relacionadas con este centro de formación escénica, decano de las escuelas de teatro municipales de Canarias, que nació en 1981 junto a la Biblioteca Municipal de Teatro de la mano de la pareja de actores y directores Pilar Rey y Antonio Abdo, y que en la actualidad dirige el actor Carlos de León.

Una obra escrita por un niño

UN ROBO AL BANCO

de Wesley León Martín Rodríguez

PEPE. Ja, ja, ja.

JUAN. ¿Qué pasa, Pepe?

PEPE. He tenido una estupenda idea.

JUAN. ¿Cuál?

PEPE. He tenido la gran idea de robar un banco.

JUAN. ¿Cómo? Estás loco, Pepe. Si te cogen son más de treinta años de prisión.

PEPE. Mañana por la mañana, iré al banco.

JUAN. (Pensando.) ¿Se lo tendré que decir a la policía? Sí, será por su bien. Iré a decírselo ahora.

PEPE. ¿Adónde vas, Juan?

JUAN. (Caminando hacia la jefatura.) Nada. A dar una vuelta para pensármelo.

(Ya en la jefatura, le dijo a un policía.)

JUAN. Oye, señor agente, mi amigo Pepe se ha vuelto loco. Mañana por la mañana va a robar un banco.

POLICÍA 1. (Sorprendido.) ¡Cómo! ¿Un banco?

POLICÍA 2. ¿Qué ocurre?

POLICÍA 1. Que este señor dice que uno de sus amigos, mañana por la mañana va a robar un banco.

POLICÍA 2. ¿Cómo? Tengo que avisar al jefe.

(Pasó la noche y se hizo el día. Todos los policías ocupaban los bancos de la ciudad. Juan estaba con los policías esperando cuando, de repente…)

JUAN. (Señalando.) Mirad, es él.

POLICÍA 2. Mirad esa mujer que va pegada a él. Seguro que es un rehén.

POLICÍA 1. Juan, ¿tú sabes si él conoce a esa señora?

JUAN. No. Estoy muy seguro que no.

POLICÍA 2. Pues entonces es un rehén. Esténse alerta. Tiene un rehén.

POLICÍA 1. ¡Cuidado!

POLICÍA 2. ¿Qué quieres? ¿Qué pasa?

POLICÍA 1. Mírenle la mano. Seguro que tiene un arma. ¡Le está apuntando con un arma! ¡Deténganlo!

(Todos los policías le apuntan.)

POLICÍAS. ¡Quieto!

POLICÍA 2. Suelta el arma. Quedas detenido.

POLICÍA 1. Todo lo que digas será utilizado en el juzgado en tu contra, etc.

PEPE. Pero… yo no he hecho nada.

POLICÍA JEFE. Con que nada. ¿No ibas a robar ese banco?

(Mientras Juan salía del coche de policía, le dijo)

JUAN. Es verdad, Pepe. Me dijiste que ibas a robar ese banco.

PEPE. Pero yo me refería a robar el banco del videojuego con el cochito.

POLICÍA JEFE. Y ¿no estabas apuntando a esa mujer con algo?

PEPE. No. A esa mujer la conocí ayer.

POLICÍA JEFE. Y ¿qué estabas haciendo con esa mano ahí, detrás de su espalda?

PEPE. ¿Qué crees que hace alguien cuando conoce a alguna mujer soltera?

(Todos los que había a su alrededor se rieron.)

TODOS. Ja, ja, ja…

FIN

Este texto apareció publicado en la citada edición del premio de 1992. El niño Wesley León Martín Rodríguez fue galardonado en la categoría de 8 a 11 años (entonces había cinco categorías). Pese a su aparente inocencia, la obrita contiene muchos elementos que invitan a la puesta en escena. Uno no puede dejar de imaginársela representada por los propios niños, ¿verdad?

¿Teatro escrito por niños y jóvenes?

Durante la pasada semana hemos visitado los colegios de Santa Cruz de La Palma para animarles a participar en el Concurso de Obras de Teatro escritas por Niños y Jóvenes. Pese a los apuros lógicos del último trimestre, hemos encontrado muy buena predisposición por parte de los equipos directivos así que confiamos en recibir numerosos trabajos. Aunque el concurso es de ámbito insular, como es lógico nos resulta imposible visitar todos los colegios de la Isla. Eso sí, les hemos hecho llegar las bases invitándoles a participar. ¿Teatro escrito por niños y jóvenes? ¿Es posible? Por supuesto que sí. Con este concurso no pretendemos despertar la vocación de futuros dramaturgos (ojalá); sólo intentamos que los niños y jóvenes descubran una posibilidad de escritura (y de lectura) que puede llegar a cobrar otra dimensión a través de la representación escénica. De este modo queremos fomentar no sólo el interés por el teatro como espectáculo sino incentivar el desarrollo de la escritura más allá del género narrativo, puesto que el texto dialogado requiere un empleo del lenguaje muy ágil y preciso. Pese a que este concurso lleva convocándose desde hace casi treinta años, sólo en una ocasión los trabajos premiados pudieron ser publicados. El libro (cuya portada reproducimos) corresponde al año 1992, y recoge los textos de María Ángeles Rodríguez Pérez, Antonio Moya Zarzuela, Beatriz Lecuona, Wesley León Martín y Juan José Neris. Nuestra intención es que a partir de este año los trabajos ganadores sean publicados por el ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma (dependerá, como siempre, de las posibilidades presupuestarias) y puestos en escena o, en su defecto, presentados en una lectura dramatizada por los alumnos de la Escuela Municipal de Teatro Pilar Rey.

Ya estamos de vuelta

 Ya estamos de vuelta tras un fin de semana muy intenso...

Regresamos de El Hierro con las baterías recargadas y encantados con la Isla y sus gentes. La Escuela Municipal de Teatro actuó el viernes en el Centro Cultural Asabanos de Valverde ante numeroso público que aplaudió tanto la adaptación de la divertida Sueños de un Seductor como la inquietante Al otro lado de la valla, la creación colectiva de Carlos de León, David Hernández y Yesenia Jiménez, sobre el mundo de la inmigración.    

El sábado aprovechamos para recorrer buena parte de esta Isla maravillosa. Entre otros rincones, estuvimos en el centro de visitantes del Árbol Garoé.

Por supuesto, también hicimos una visita a la Biblioteca de Valverde. Nos faltó tiempo para ver muchos otros lugares, pero prometemos volver. Ha sido una experiencia enriquecedora tanto para los alumnos de la Escuela como para nosotros. Muchísimas gracias a todo el personal del ayuntamiento de Valverde, que nos han brindado toda su hospitalidad, cariño y simpatía y han hecho un notable esfuerzo para que estuviésemos perfectamente atendidos.

Y ahora, a preparar los actos del Día del Libro. Ya les contaremos.

Los fragmentos de la Biblioteca

A la mayoría de nuestros usuarios lo primero que les llama la atención al entrar en la Biblioteca son los fragmentos teatrales que figuran en las columnas del techo, junto a la imagen de sus autores. A partir de hoy te proponemos un recorrido por esas pequeñas joyas; una forma diferente de acercarse a las grandes obras de la literatura dramática y de animarnos a seguir leyendo:
Antígona: El que murió no era un esclavo, sino su propio hermano.
Creonte: Pero intentando debastar esta tierra; el otro, en cambio, se le opuso defendiéndola.
Antígona: Con todo, Hades quiere leyes iguales.
Creonte: Pero al bueno no le ha de tocar igual que al malo.
Antígona: ¿Quién sabe si, bajo la tierra, la piedad es eso?
Creonte: Nunca, ni aun después de muerto, el enemigo ha de ser amigo.
Antígona: No he nacido para compartir el odio, sino el amor.

Sófocles
Antígona

Éste es uno de nuestros fragmentos favoritos. Resulta conmovedor comprobar cómo el texto de Sófocles conserva intacta toda su fuerza después de 2.500 años. Por cierto, que en este caso concreto para ver el original ni siquiera tienes que entrar en la Biblioteca. Bastará con que, cuando pases por delante, te asomes por la ventana.

Nos vamos a El Hierro

Así es. Este viernes acompañamos a la Escuela Municipal de Teatro Pilar Rey hasta la Isla del Meridiano, dentro de un intercambio que se lleva a cabo con la Escuela de Teatro de Valverde. Pudimos ver a los alumnos herreños actuar en el Circo de Marte precisamente dentro de los actos de inauguración de nuestra Biblioteca, el pasado 26 de febrero, y ahora nos toca devolverles la visita. La Escuela que dirige Carlos de León representará en el Centro Cultural Abasanos de Valverde una adaptación de la divertidísima Sueños de un seductor de Woody Allen (la foto que acompaña a este texto es de su estreno en el Teatro Chico de Santa Cruz de La Palma) y la pieza Al otro lado, sobre el mundo de la emigración. Por este motivo, la Biblioteca permanecerá cerrada el próximo viernes. Pedimos disculpas. Aprovecharemos esta escapada para dar a conocer allí nuestro proyecto que, aunque municipal, está abierto a todos los amantes del teatro en cualquier lugar en que se encuentren. Eso sí, el jueves estaremos puntualmente de 5 a 8. Allí nos vemos.      

En abril y mayo recomendamos... Finalistas de los Premios Max

Iniciamos hoy nuestra sección bimestral de recomendaciones de libros, que periodicamente iremos dedicando a los temas y autores más variados. Para empezar hemos querido detenernos en la próxima entrega de los populares Premios Max de las artes escénicas (ya saben, el equivalente de los Goyas cinematográficos), que celebran su 14 edición el próximo 9 de mayo. En nuestra Biblioteca podrás encontrar varias de las obras que optan a los premios, ya sea por el texto en sí (mejor autor, mejor adaptación) o por las excelencias del montaje (dirección, interpretación, etc.) Nos parece una buena excusa para rebuscar en nuestros anaqueles y llenar nuestra mesa de recomendaciones.

BODAS DE SANGRE

En la categoría de Mejor Espectáculo figura la coproducción de Bodas de Sangre realizada por el Centro Dramático Nacional y el Centro Andaluz de Teatro con dirección de José Carlos Plaza. El propio director nos explica la vigencia de la tragedia de Federico García Lorca: "tomando como punto de partida un triste y sucio acontecimiento de su tiempo (el crimen de Níjar) y apoyándose en ritos inmemoriales, en canciones de cuna y boda, en miedos y creencias de un pueblo que conserva en su interior el sentido arcano del fatalismo, allí  mismo “donde tiembla enmarañada la oscura raíz del grito” y de la pena negra, “pena limpia y siempre sola, pena de cauce oculto y madrugada  remota”, Lorca entra en el mundo trágico sin prejuicios. Y construye además una tragedia poética.

SEIS PERSONAJES EN BUSCA DE AUTOR

La obra cumbre de Luigi Pirandello vuelve a estar de actualidad gracias a la audacia de la compañía Kamikaze Producciones y el equipo que dirige Miguel del Arco, que en La función por hacer parten de Seis personajes en busca de autor para hacer un montaje adaptado al siglo XXI. Nosotros ofrecemos aquí, claro, la posibilidad de leer el original pirandelliano, una obra que explora los límites entre realidad y ficción y la verdadera naturaleza del teatro y del individuo. Su innovador planteamiento (una serie de personajes irrumpen en el ensayo de una compañía reclamando su propia identidad) produjo un considerable revuelo tras su estreno en 1921 y desde entonces ha ejercido una enorme influencia en los fundamentos del teatro contemporáneo. La edición de Cátedra  incluye también los textos Cada cual a su manera y Esta noche se improvisa, claves para entender a uno de los más grandes autores de la historia del teatro.

EN LA ROCA

Ernesto Caballero es uno de los principales dramaturgos españoles actuales. Con este texto, por el que está nominado a la mejor autoría teatral en castellano, Caballero se adentra en el apasionante mundo del espionaje de la Europa de Entreguerras, a través de una anécdota histórica ubicada en el verano de 1937 en plena Guerra Civil Española. Guy Burges ha viajado hasta Gibraltar para comunicar a su amigo Philby su próxima misión:  asesinar a Franco. Ambos son dos jóvenes aristócratas británicos que, en realidad, trabajan como espías al servicio de Moscú. Puedes echarle un vistazo al vídeo del espectáculo pinchando aquí. El libro, como siempre magníficamente editado por el Teatro Español, incluye varios estudios preliminares y está ricamente ilustrado con imágenes del montaje.

TÓRTOLAS, CREPÚSCULO Y... TELÓN

El personalísimo teatro de Francisco Nieva es heredero del esperpento valleinclanesco, el teatro épico de Brecht y el realismo mágico. El crítico del diario El País, Marcos Ordoñez, nos resume el argumento de Tórtolas, crepúsculo y... telón, nominada al mejor texto en castellano: "un grupo de cómicos en decadencia -la diva Trapezia, el viejo galán Cayo Marcio, la damita Opal, la aspirante Camila y los gemelos Barrabás- llegan a una ciudad asolada por la peste y son encerrados en el viejo teatro por el siniestro cancerbero Senedian. Los palcos pertenecen a las viviendas circundantes y la reina del lugar es Zemira, eterna rival de Trapezia, convertida en vestal del "teatro difuso", una suerte de Gran Hermano escénico con tintes experimentales: los protagonistas, como no tardarán en comprobar, son los actores "atrapados en su cotidianidad" y escrutados por un público esnob de "notables y famosos". Lo mejor, como siempre en Nieva, es el lenguaje, zumbón, vigoroso y poético, y su juguetona imaginación". Esta edición,  perteneciente al Centro Dramático Nacional, resulta muy cómoda de leer e incluye numerosas imágenes del montaje.

GLENGARRY GLEN ROSS

Uno de los textos clásicos del reciente teatro norteamericano por el que David Mamet obtuvo el Pulitzer en 1984. Aparece nominado en esta edición de los Max tanto por la adaptación del director argentino Daniel Veronese como por las magníficas interpretaciones de Carlos Hipólito y Alberto Jiménez (ver vídeo). La obra gira en torno a un grupo de vendedores inmobiliarios a los que su empresa les plantea la siguiente tesitura: el mejor vendedor será recompensado con un Cadillac, el segundo más eficiente obtendrá un juego de cuchillos, y el que menos venda será despedido. La feroz competitividad entre los trabajadores, hombres de clase media entre la precariedad de sus empleos y el ansia por conseguir el éxito, les lleva a todo tipo de peripecias y deja en evidencia un modelo productivo y social fundamentado en el materialismo sin escrúpulos y la competitividad extrema. Entre los documentados estudios preliminares que incluye el libro no se pierdan un imprescidible repaso que el dramaturgo Fermín Cabal hace de la trayectoria de Mamet y su evolución como autor. 

RITTER, DENE, VOSS 

Carmen Machi ha sido nominada a la mejor actriz protagonista por su papel en Almuerzo en casa de los Wittgenstein, título con el que se ha estrenado Ritter, Dene, Voss, una de las piezas dramáticas más significativas de Thomas Bernhard. El autor austríaco explora aquí uno de sus temas predilectos: la institución familiar como fuente de conflictos, frustraciones y confrontaciones. El estilo de Bernhard abunda en frases reiterativas y encadenadas, se detiene en el detalle con minuciosidad obsesiva, avanza un paso y retrocede para volver sobre lo mismo y son característicos sus irónicos monólogos. Además de pesimista y un moralista asqueado por el fango ético de Austria, es también un gran humorista; el teatro de Bernhard muestra desde el primer momento su vena satírica, su humor negro, que surge casi de la colisión entre lo profundo y lo trivial. Es una suerte de esperpento centroeuropeo que recoge el expresionismo alemán de entre guerras y, pasando por el nihilismo existencialista de Beckett y las muecas del absurdo de Ionesco, regresa a la elocuencia de una palabra concebida a la vez para hacerse cuerpo y música en un escenario. Ante la jubilación y el monólogo Minetti, son los otros dos títulos que completan este volumen.

Como se dice habitualmente, no están todos los que son pero sí son todos los que están. Nos habría gustado ofrecer algunos otros títulos que también figuran en la lista de nominados a los Max, y en especial El arte de la comedia, del gran autor italiano Eduardo de Filippo. Pero de momento, no podrá ser. Esperaremos a que alguien se anime a editar el texto en castellano. Estén seguros de que en ese caso no faltará en nuestra mesa de recomendaciones. 

El magisterio de Álvaro Lavín

El actor y director Álvaro Lavín visitó la Biblioteca y mantuvo un encuentro distendido con los usuarios, muchos de ellos alumnos de la Escuela Municipal de Teatro, antes de brindarnos una lección magistral de interpretación en su fenomenal monólogo Calisto.

A preguntas de los asistentes, Álvaro explicó cómo afronta la preparación de un personaje que lleva encarnando durante más de diez años, cómo es el trabajo cotidiano con su compañía y cuál es su visión del teatro: "El teatro no es una profesión ni un oficio. Es una forma de vida", dijo

También hubo un emotivo momento para el reencuentro con viejos amigos. Aquí, junto a Antonio Abdo.

Ha sido un aunténtico lujo contar con un actor de este calibre en nuestro ciclo "Encuentros en la Biblioteca". Muchísimas gracias a Álvaro y a todos los asistentes.